国考面试热点：“东施效颦”尴尬了谁？（工人日报）
空面试热点相关背景正在热播的中国版《深夜食堂》自开播以来，经历了一番“过山车”。网友吐槽之势一度“风卷残云”，在各大论坛和跟帖刷屏，首周豆瓣评分一路降至2.3，被冠以“史上分数最低”剧目。围绕表演做作、模仿生硬、广告“野蛮”植入、情节远离生活等问题，引发舆论强烈批评，“一度一边倒”对该剧目“口诛笔伐”。之后虽有好转，但难抵“东施效颦”之印象。空面试热点独家解析这一态势不仅很多网友没有想到，制作方更始料未及。他们原本对此剧“大热”信心满满，男主角黄磊的“暖男”口碑，宝岛导演蔡岳勋多年畅销剧执导经验，众多国内明星的加盟，都被看做赢得高收视率和好评的“杀手锏”，未曾想这一切都难以冲抵高耸入云的“烂片之王”称号。尽管制作方及时进行了媒体危机公关，导演对广告植入表达了“愤怒”和“无奈”，并诚挚对观众“道歉”，加之后续剧情和表演有了改观，舆论稍显温和，但整体难以挽回“颓势”。从初期播映几集来看，某种程度可看作是影视剧版权引进之后，本土化操作失败的“样本”。一方面网友的评价不无道理，无论演员造型还是情节设置过于“生搬硬套”日剧风格，难接本土地气；加之吴昕等表演“用力过猛”和“老坛酸菜”泡面等广告“霸气”植入，着实令人感觉“不爽”。另一方面，或许更重要的是，日版《深夜食堂》之前积累的良好口碑，恰恰成为中国版难以跨越的“高栏”。正所谓，有比较才有鉴别。倘若没有比较，这部剧也许会归入“一般”庸俗情景喜剧之流。但因有日版深入人心在先，其“先天”不足显得异常“夺目”和刺眼。日版剧目恰如一面镜子，映射出中国版的“短板”，更暴露出当下诸多国产影视剧的缺陷。作为全世界影视剧产量最高的国度，我国每年拍摄电视剧达1.5万集左右。然而，相当多数影视剧如流星般消逝，真正像《人民的名义》《媳妇的美好时代》《潜伏》等直指人心且高居点击率榜首的剧目则寥寥无几。放眼如今的国内影视剧市场，已进入不缺资本，不缺演员，更不缺平台和广告的时代，然而“叫好叫座”的剧目却愈加成为稀缺资源。究其实质，首先是好的内容和真正接地气的情节太少。说白了，回归电视剧创作初心，内容和故事本身才是俘获观众心灵的“核武器”。而恰恰在这个环节上，在制作者功利价值导向和资本强势裹挟等多重夹击之下，电视剧生产制作流程已发生了扭曲，内容为王变成广告为王和大牌至上；最需要重视的情节、人物塑造反而沦为装饰和“配角”。这无疑违背了艺术或者说所有可称之为作品的初衷。有了好故事和好内容，还需要有讲好故事的能力。同样是以深夜食堂为题材的剧本，为何日版的一入戏就感觉真实可信进而感人肺腑，中版的却让人顿感矫揉造作甚至有种“东施效颦”之“尴尬”？值得深思。对国产影视剧而言，如何用更契合本土观众生活习惯和表达方式的“语言”来讲述，且讲述内容又是观众可真切感知的场景与细节，或许才是当务之急。（王瑜）相关内容：澎湃新闻：国产《深夜食堂》垮成了一盘“糊了”的料理豆瓣评分2.3，刷新2017年国产剧新低？？作为很多综艺节目中“智力担当”的“神算子”黄磊，大概怎么也没算到，他主演的国产翻拍剧《深夜食堂》口碑会扑街成这样。这部改编自日本人气漫画《深夜食堂》、号称“2017年超级美食IP暖心巨制”的电视剧，大概把“暖心”藏得太深了，以至于多数观众看完已播的前几集，能看到的只有“糟心”：有个热门剧评就说，“还不如看深夜灵堂”。客观地说，这句点评很毒舌很偏颇？？讲真，导演还真挺有心的：在头几集加长版广告片里，居然还掺了些剧情。但这剧情实在是无从吐槽，因为除了槽点没别的了。我们常形容某些演员演技差是“车祸现场”，而这前几季剧情或许就是“恐袭现场”。老戏骨陈道明曾说过，有时越烂的片他越要看下去，心中十分仇怨地想，就是要看你烂到啥子样，看完后有种被虐的快感。相信看完国产版《深夜食堂》，他会患上斯德哥尔摩综合征。如果再服点“手撕鬼子”和5毛特效等药，受虐癖早日不治可期。《深夜食堂》为什么会“垮”掉？这问题就是个送分题：悬浮的故事框架，生硬的人物形象，僵硬的情节转折，做作的台词及表演（此处不针对黄磊），分分钟催人尴尬癌发作。如果说，开头老板自白和餐馆格调照搬日版的，是“致敬经典”，那台词都“料理料理”的，是不太不接咱们这的地气了——你见过有中国餐馆老板口口声声“料理”？如果是做个三文鱼、咖喱饭什么的，叫料理也能说得过去，可煮个泡面也能叫料理？沙县料理还是兰州料理？还有，中国的深夜食堂，没撸串没麻小，有点重庆小面或羊杂割之类的也行。可众里寻“中国菜”千百度，蓦然回首，那人却在厨房里煮泡面。可“泡面三姐妹”这么嗜吃桶装泡面，就不能自己烧点开水煮，或是去个麻辣烫摊？泡面三姐妹还用咋呼多动，把剧情带入了综艺状态。不止如此，吴昕扮演的“波西米亚来的公主”，闻了闻刚端上的煮泡面，就眼睛瞪大、眉毛上挑，直让人想起陈奕迅的那个歌名——浮夸。那只是开水煮的泡面啊，还能煮出让人欲仙欲死的味道？《深夜食堂》本来设置了某个开放的舞台空间，可以接入很多能映射人间百态的食客故事。可就像有人会把天聊死一样，国产版的《深夜食堂》前几季，完全把故事给讲死了：虽然人物设定、台词、场景、造型基本是原封不动的复刻，可故事却失去了况味。在原着作者安倍夜郎那里，深夜被投射了人生无尽悲廖的意味，而食物的仪式感，则成了“治愈”那层人际疏离感与都市冷寂的象征性力量。那些寂寞感，都是鲜活的故事支撑起来的。而在国产版里呢？生活就是矫情连着矫情，故事就是大写的“尴尬”，凌空蹈虚，不接地气。太多台词和桥段，都被它用来恰到好处地扼杀观众情感共鸣。毋庸置疑，这部剧口碑糟糕，跟珠玉在前、原着粉的“护IP心切”有关。近年来，我国影视业在从IP网络小说淘金之外，还没少动过翻拍日韩等国家的口碑剧的心思。这其中偶有成功的，如《十二公民》，可大多数都成了“东施效颦”，如《妻子的诱惑》《嫌疑人X的献身》等。为什么？因为翻拍需要“情境切换”：很多日韩剧里的职场生活、情感认知，跟咱们这是有隔膜的。所以要留其神而改其形，既要做些本土转化、情景改编，也要让前后情节自洽，并不容易。拿日剧来说，有人就指出，日剧常带有生命哲学探讨与社会意义反思。《深夜食堂》也是，可国产版的太过“偷懒”，所以有些架空现实的既视感，就像把话剧腔搬到现实社交中，难免违和，因为语境不合——其实把“手撕鬼子”“裤裆苍雷”中的奇诡脑洞稍微用对地方，也不至于这么没有想象力。而拿捏不好这个情境转换的分寸，也是中国翻拍剧“食堂”难以炖出一盘好菜的重要缘由。国产《深夜食堂》就是一盘“糊了”的料理，较之于这类翻拍，把黄磊微博上的美食图片做成PPT，都会好得多。（佘宗明）
